西畫先驅─民初留洋畫家

文/黃聖芝  (參考引用請加註來源，請勿抄襲)

民初中國留學生是推動中國社會現代化的主力，美術領域也不例外。留洋畫家引進的西方藝術思潮與創作技巧，大大改變中國的美術生態。這群留洋畫家以留法、留日者居多，兩者形成不同的繪畫風格。此外，留洋畫家對歐洲正蓬勃發展的新興美術所抱持的態度，也形成中國西畫各流派的不同主張，促使中國美術大步邁向西化與現代化之路。

清末民初，康有為與梁啟超發表對西方美術師法自然的認同，[1]以及五四運動時大力提倡西化，呂澂與陳獨秀提出的〝美術革命〞，[2]並蔡元培〝以美育代宗教說〞[3]一文，帶動學習正統西畫的風氣。在這之前，西方繪畫的技巧與透視概念僅用於外銷畫、月份牌及報刊雜誌插圖，被知識份子視為〝不入流〞的藝術。然而中國的遽變與西方文化的衝擊，藝術家們不得不正視西方美術。上海是當時接觸外界最頻繁的地區，各國租界即是文化交流的最佳場所；法國租界與日本租界更是西畫藝術團體與學校的主要分布區。[4]因此1910至1930年代興起一股西畫留學潮，便以法國與日本為學習對象。

本文將以幾位代表藝術家來比較留法畫家與留日畫家之異同，並分析在歐洲古典主義與現代主義影響下，這群留洋畫家作品風格之差異對中國西畫的影響，以回顧此一中國美術史之重大轉折時期。

【美學課心得之二】基督信仰與美學

文/黃聖芝  (參考引用請加註來源，請勿抄襲)

當涉入的知識層面越深，自我的省察也越深入，但同樣地，疑問也越多。在學習的過程中，我很想明白生命追求的目的是什麼？該如何實踐？當我選擇踏入藝術這個領域時，我要達到某種史無前例的成就呢？還是自我滿足就好？我所學的知識看似與我的信仰相衝突時，該如何釐清？